Programmmusik und Klanglandschaften im Abitur Niedersachsen: Kerncurriculum-Material | Sek II

Warum Programmmusik und Klanglandschaften im Unterricht zusammengehören

Programmmusik behauptet, etwas zu erzählen: eine Geschichte, ein Bild, eine Landschaft. Ob und wie das gelingt, lässt sich am Klang überprüfen, und genau darin liegt der Reiz für den Unterricht. Lernende vergleichen, was ein Titel verspricht, mit dem, was Instrumentation, Form und Harmonik tatsächlich leisten. Klanglandschaften führen diese Frage weiter, weil hier der Klang selbst zum Gegenstand wird und nicht mehr nur Träger einer Erzählung ist. Für die Analyse bedeutet das: Wer Programmmusik verstehen will, muss zwischen Programm und Klang unterscheiden können. Lernende lernen, eine Behauptung wie „dieses Stück schildert einen Sturm“ am Notenbild und am Höreindruck zu überprüfen, statt sie einfach zu übernehmen. Für Programmmusik gilt dabei wie für jedes Thema der Oberstufe: Je klarer die Fragestellung formuliert ist, desto gezielter lassen sich Hörbeispiele auswählen und auswerten.

Dieser Bogen lässt sich mit den Reihen dieser Seite abschreiten. Die Reihe zur Programmmusik arbeitet mit Berlioz, Strauss und Smetana. Die Reihe zu Soundscape und akustischer Ökologie fragt, wie Klanglandschaften komponiert werden, und die Reihe zu Klangflächen und Clustern bei Ligeti und Penderecki zeigt eine andere Seite des Klangdenkens. Jede Reihe ist eigenständig einsetzbar. Die Reihen decken damit sowohl Werke des 19. Jahrhunderts als auch Klangkonzepte späterer Zeit ab. Welche Sie auswählen, hängt von Ihrem schulinternen Plan ab. Gerade bei fachfremdem Unterricht oder in kleinen Kursen schafft das Entlastung: Statt Hörbeispiele, Hintergrundtexte und Aufgaben selbst zusammenzustellen, greifen Sie auf vorbereitete Reihen zurück und investieren Ihre Zeit in Gespräch und Rückmeldung.

Material für Programmmusik und Klanglandschaften in der Sek II

Vier Einzelreihen von Ravel bis Soundscape, dazu das Paket zum Kerncurriculum Niedersachsen und FachKomplett Musik.

Wie sich die Reihe im Unterricht aufbauen lässt

Ein Einstieg über Ravels Boléro funktioniert gut, weil das Stück mit einfachen Mitteln arbeitet und trotzdem viel über Instrumentation und Steigerung verrät. Danach folgt die Programmmusik des 19. Jahrhunderts, an der sich Fragen nach Bild und Erzählung vertiefen lassen. Mit Soundscape und den Klangflächen wechselt der Kurs schließlich vom erzählten zum erzeugten Klangraum. Sinnvoll ist es, vor der ersten Analyse eine Hörphase ohne Titel einzuplanen. Der Kurs notiert, was er hört, und erfährt erst danach das Programm. Der Vergleich zwischen eigenem Eindruck und Programm liefert fast von selbst die Fragen für die weitere Arbeit. So bleibt Zeit für das Gespräch über die Hörbeispiele, das im Musikunterricht häufig zu kurz kommt.

Für den Aufbau gilt: Jede Reihe enthält Aufgaben und lässt sich in einer Unterrichtseinheit von mehreren Stunden einsetzen. Wer Zeit sparen möchte, beschränkt sich auf zwei Reihen und nutzt die übrigen als Vertiefung für Projekte oder Referate. Da die Dateien bearbeitbar sind, können Sie Hörbeispiele durch Stücke ersetzen, die Ihrem schulinternen Plan entsprechen. Bei der Arbeit mit Soundscapes bieten sich kurze Gestaltungsaufträge an, etwa die Beschreibung einer Klanglandschaft vom Schulhof. Solche Aufgaben können Sie in den bearbeitbaren Dateien ergänzen und mit den vorhandenen Reihen verbinden. Wer mehrere Kurse parallel unterrichtet, kann dieselben Dateien verwenden und nur Umfang oder Hörauswahl anpassen. Das erleichtert auch die Absprache im Kollegium und die Vertretung bei Ausfällen.

Für welche Stufe eignet sich das Material?

Differenzierung nach grundlegendem und erhöhtem Anforderungsniveau

In Niedersachsen unterscheidet die Oberstufe zwischen grundlegendem und erhöhtem Anforderungsniveau. Das Material lässt sich auf beiden Niveaus einsetzen: Für das grundlegende Niveau genügen oft ein Hörbeispiel pro Stunde und gelenkte Beobachtungsaufträge, für das erhöhte Niveau kommen Vergleiche mehrerer Werke und eine begründete Stellungnahme hinzu. Für das grundlegende Niveau empfiehlt sich eine klare Struktur mit Beobachtungsbogen, für das erhöhte Niveau eine offenere Aufgabenstellung mit eigenständiger Fragestellung. Beides lässt sich aus denselben Dateien ableiten, indem Sie Hilfen einfügen oder entfernen. Wer Klangräume vorbereitet, kann dieselben Aufgaben für mehrere Gruppen nutzen und nur Umfang und Hilfen anpassen.

Auch die gestalterische Seite lässt Spielraum. Bei der Arbeit mit Klanglandschaften können Lernende eigene Klangaufnahmen beschreiben oder ein kurzes Stück entwerfen, andere beschränken sich auf die Analyse vorhandener Beispiele. Beides ist mit denselben Dateien möglich, wenn Sie Aufgaben entsprechend streichen oder ergänzen. Wer Instrumente spielt, kann Klangflächen oder Motive selbst ausprobieren, andere arbeiten mit Aufnahmen. Dadurch bleibt das Thema für unterschiedliche Lerntypen zugänglich, ohne dass Sie getrennte Materialien erstellen müssen. Eine Rückmeldung zu Gestaltungsaufgaben gelingt am besten, wenn Kriterien vorher transparent sind. Die Aufgabenblätter lassen sich um ein kurzes Raster ergänzen, das Sie mit dem Kurs besprechen.

Einordnung in das Kerncurriculum Musik für die Sekundarstufe II in Niedersachsen

In Niedersachsen bildet das Kerncurriculum den Rahmen für den Musikunterricht der Sekundarstufe II. Das Material orientiert sich an diesem Rahmen und lässt sich den dort beschriebenen Inhaltsfeldern zuordnen, ersetzt aber nicht Ihre eigene Planung. Es ist kein amtliches Lehrmittel und nicht ministeriell geprüft. Das Kerncurriculum gliedert den Unterricht der Sekundarstufe II in Inhaltsfelder, denen sich Programmmusik und Klanglandschaften als Themen zuordnen lassen. Wie Sie die Reihen innerhalb eines Halbjahres anordnen, entscheiden Sie selbst.

Für Prüfungsfragen gilt: Maßgeblich sind die aktuellen Vorgaben der zuständigen Stelle, in Niedersachsen des NiBiS. Wer die ganze Oberstufe abdecken möchte, findet im Kerncurriculum-Paket Musik für die Sekundarstufe II in Niedersachsen ein gebündeltes Angebot. Prüfen Sie vor dem Einsatz, welche Reihen zu Ihrem schulinternen Curriculum passen. Klären Sie mit Ihrer Fachkonferenz, welche Werke und Themen an Ihrer Schule festgelegt sind, und wählen Sie die Reihen entsprechend aus. Alle Dateien sind bearbeitbar und lassen sich an den schulinternen Plan anpassen. Beachten Sie, dass sich Vorgaben im Lauf der Jahre ändern können. Prüfen Sie vor jeder Prüfungsvorbereitung die aktuellen Hinweise und passen Sie die Dateien bei Bedarf an.

Wie ist das Material aufgebaut?

• Fachlich fundiertVon Fachlehrkräften erstellte Inhalte mit korrekter Fachterminologie.
• Direkt einsetzbarFertige Reihen mit Aufgaben – sofort im Unterricht nutzbar.
• Mit LösungenAlle Aufgaben inklusive ausführlicher Lösungswege.
• DifferenzierbarAufgabenformate lassen sich an unterschiedliche Lerngruppen anpassen.
• EditierbarBearbeitbare Formate – frei an Ihre Lerngruppe anpassbar.
• KombinierbarEinzelreihen lassen sich zu einer eigenen Unterrichtseinheit verbinden.

Weitere passende Unterrichtsreihen

• Sparpaket Programmmusik und Klanglandschaften
• Musik, Sprache und Bild
• Impressionismus – Debussys Klangfarben
• Klangsynthese und Sampling
• Physik trifft Musik
• Sparpaket Musikepochen

Passende Sammlungen & Sparpakete

• Kerncurriculum-Paket Musik Niedersachsen
• Sparpaket Programmmusik und Klanglandschaften
• Musik Sek II: alle Unterrichtsreihen
• Musiklehrpläne der Bundesländer im Überblick

Häufige Fragen